冯双白

中国舞蹈家协会主席

简介

舞蹈方向

文学博士、著名舞蹈理论家和评论家、编剧、大型晚会策划人和撰稿人，现任中国舞蹈家协会主席、分党组书记，中国艺术研究院博士生导师。

冯双白，男，文学博士、著名舞蹈理论家和评论家、编剧、大型晚会策划人和撰稿人，现任中国舞蹈家协会主席、分党组书记，中国艺术研究院博士生导师。

1954年，冯双白出生于吉林省长春市。毕业于北京大学中国语言文学系。1980年他进入全国第一届高等院校美学教师进修班学习，由于受到朱光潜先生“不通一艺莫论艺”的影响，于1982年考人中国艺术研究院研究生部舞蹈史论系，深入探讨研究这一课题。1985年获硕士学位，继而获得艺术学博士学位。中国文学艺术界联合会第十届全委会委员。

历任北京舞蹈学院《艺术概论》课教师、《舞蹈艺术》副主编等。先后创作了《咕哩美》、《妈勒访天边》、《水浒》、《玉鸟》、《风中少林》、《花木兰》、《舞台姐妹》多部舞剧，作为策划人参与了中央电视台《舞蹈世界》栏目的开播，并多次担任“CCTV电视舞蹈大赛” 综合素质评委。写作并出版了多部舞蹈学术著作，其中《新中国舞蹈史》、《宋辽金西夏舞蹈史》、《中国现当代舞蹈史纲》、《怎样欣赏舞蹈》等以及与人合作的《中国舞剧史纲》、《图说中国古代舞蹈史》等，受到广泛关注和好评。曾经出访联邦德国、日本、法国、意大利、美国、澳大利亚、埃及和香港、澳门地区，参加国际舞蹈学术活动并发表论文和嘉宾专题报告，受到国际学者的关注。

田培培

首都师范大学音乐学院副院长

简介

舞蹈方向

首都师范大学音乐学院副院长，舞蹈专业负责人，教授、博士生导师。全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员，中国舞蹈家协会理事、北京舞蹈家协会副主席、中国中小学舞蹈教育专业委员会副主任、中国宋庆龄基金会理事、韩国祥明大学终身特聘教授

田培培，首都师范大学音乐学院副院长，舞蹈专业负责人，教授、博士生导师。国家艺术专业学位教育指导委员会委员，“第十四届北京高校教学名师”、2017年清博大数据与学术中国联合发布的“中国高校最具学术影响力200强”教授，兼任中国舞蹈家协会理事、北京舞蹈家协会副主席、中国中小学舞蹈教育专业委员会副主任、中国宋庆龄基金会理事、韩国祥明大学终身特聘教授等职务。艺术创作及学术足迹遍布50多个国家和地区，如曾任新加坡1994年及1995年“国庆日大型艺术表演”总导演等。

在舞蹈教育、创作、艺术经营领域拥有系统学术体系，出版相关著作10部、发表权威核心期刊论文20余篇、参与国家及主持省部级课题12余项，《蝶韵》等30余部原创舞蹈作品先后获“荷花奖”、“桃李杯”等国内外重要比赛奖20多项。历任“荷花奖”、“CCTV电视舞蹈大赛”、“我要上春晚”、“联合国教科文国际青年群舞大赛”、“首尔国际舞蹈大赛”、“越南国际舞蹈大赛” 等国内外重要大赛评委。

先后毕业于中央民族大学舞蹈学院首批中国民族民间舞教育专业、中国艺术研究院舞研所硕士班、中国人民大学硕士EMBA。任教首都师范大学近30年，其间曾12年担任中央电视台春晚舞蹈编导；1995年创建梅地亚电视少年艺术团；1998年创建首都师范大学音乐学院舞蹈系；2004年创建首都师范大学科德演艺学院；1992年至1995年受新加坡国家艺术理事会邀请前往该国工作，期间担任新加坡94年国庆大典总编导，并获总统艺术奖；曾获得北京市优秀中青年骨干教师、北京市优秀人才奖励基金，艺术创作及学术足迹遍布50多个国家，先后参与国家级课题2项、主持省部级课题10项、学术著作10部，发表论文50多篇，获海内外重要艺术创作奖项20多项。

韩瑾

全国职业教育委员会舞蹈委员会副主任,中国人民解放军国防大学军事文化学院舞蹈系副教授

简介

舞蹈方向

国防大学军事文化学院（原解放军艺术学院）舞蹈系副教授，中国古典舞学科带头人，文学博士。中国艺术职业教育学会舞蹈 专业委员会副主任。

韩瑾，中国艺术职业教育学会舞蹈专委会副主任，国防大学军事文化学院硕士生导师、副教授。

师从唐满城先生成为中国古典舞学科第一位硕士、师从资华筠先生成为中国古典舞第一位博士。编写多部中国古典舞身韵教材，桃李杯金奖指导教师，编创《丽人行》、《逃之夭夭》等多部荣获荷花杯、CCTV、桃李杯金奖作品。

《当代中国古典舞教学体系建构与发展》课题负责人，《身韵巡礼》教材副主编，全国桃李杯、全国职业技能大赛、荷花杯、小荷风采等各项舞蹈大赛评委。

马秋华

中国音乐学院声乐歌剧系教授

简介

声乐方向

马秋华教授从事声乐教学和研究工作至今已32年，在美声、民族、通俗三种唱法的声乐教学与实践中均取得了丰硕成果。她培养的学生有近百名在国际、国内声乐大赛中获奖，其中不乏众多观众熟悉和喜爱的歌唱家和歌星，如：戴玉强、王莉、王莹、吕薇、王丽达、薛皓垠、王庆爽、索朗旺姆、阿鲁阿卓、曹芙嘉、姚贝娜、汤非、白雪、张迈、韩延文、萨仁呼、乔军、吴彦凝等，在声乐教育上形成了一套独特而行之有效的教学方法。出版发行了6部美声、民族、通俗三种唱法的系列声乐教学理论与实践教材，出版发行11册全国高等艺术院校中外声乐教材，写作的论文发表在一类刊物50余篇，创新了音乐表演艺术的多种表现形式。中央电视台《新视听》《音乐告诉你》《音乐艺术人生》等多个栏目录制了近30期的声乐讲学及人物专访节目。在全国各地进行声乐讲座及交流50余场，辅导过的学生3000余人。通过不懈的辛勤努力和耕耘，马秋华教授为国家和军队培养了一大批优秀声乐人才，为我国的声乐教育事业做出了贡献。同时，在担任声歌系主任期间，带领全系老师积极投入教学、科研、实践工作，获得2项北京市创新团队立项，《中国声乐教学及演唱多样化》研究获北京市创新团队，《民歌知多少》科研团队，为我院声歌系在北京市争得了“教育先锋号”集体奖。

2010年2月25日，由北京市委宣传部，北京市文联，中国音协，中国音乐学院联合举办了“春华秋实”从教三十年师生音乐会，并多次在中央电视台播出，较全面展示了从教30年来多元的声乐教学成果。博得社会各界的好评。2009—2011年在国家大剧院举办过近二十余场声乐讲座及学生音乐会，为推动中国声乐演唱艺术的普及与发展起到积极作用。

郑咏

著名歌唱家

简介

声乐方向

著名女高音歌唱家、全总文工团国家一级演员，全国青联常委。

郑咏，FG电子教育家。著名女高音歌唱家、全总文工团国家一级演员，全国青联常委。先后毕业于中央音乐学院、中国音乐学院，获硕士学位。1991年代表中国参加《第九届维尔维埃国际声乐比赛》夺得两项最高大奖，获得“全国五一劳动奖章优秀文艺工作者”称号，获得由国务院颁发的为国家做出突出贡献政府特殊津贴奖。同年被评为全国十佳青年。

1995年应意大利热那亚歌剧院邀请，参加歌剧协会并考察演出。1996年受美国爱德嘉思诺基金会，UMKC音乐学院邀请作访问学者，演唱了多部意大利歌剧。1997年在美国期间，参加纽约歌剧院歌剧比赛获女声组第一名。

回国后，郑咏多次随国家领导人出国进行访问演出，经常参加国内外的重大演出活动，还多次在世界各国成功举办个人独唱音乐会，是当今亚洲杰出优秀女高音歌唱家之一。除了演出，郑咏还担任中央电视台青歌赛评委、文化部金钟奖、亚洲国际声乐比赛等重大赛事评委。

顾平

原上海音乐学院声乐歌剧系常务副主任

简介

声乐方向

男高音歌唱家，原上海音乐学院声乐歌剧系常务副主任、声乐教授、学科带头人、硕士生导师。

顾平，FG电子教育家，男高音歌唱家，师从著名声乐教育家周小燕教授，现任上海音乐学院声乐歌剧系歌剧教研室主任、上海音乐家协会声乐专业委员会主任、声乐教授、博士生导师、声乐学科带头人。

顾平曾在国内外演出过多部歌剧，如瓦格纳的《漂泊的荷兰人》，斯特劳斯的《玫瑰骑士》，比才《卡门》，斯特劳斯的《纳索斯岛上的阿莉亚德内》。莫扎特的《女人心》，唐尼采蒂的《唐帕斯夸勒》，莫扎特的《魔笛》，以及威尔第的《茶花女》等。另外，他还演出过马勒的《大地之歌》，贝多芬第九交响乐《欢乐颂》等等。

顾平曾获宝钢优秀教师奖及上海音乐学院贺绿汀基金奖，被评为上海市模范教师，曾多次担任国内外声乐比赛的评委。

李培智

中国合唱协会理事长

简介

合唱方向

中国合唱协会理事长、中国音乐家协会会员、国家一级演员。

1969年毕业于中国音乐学院附中，同年分配到中央乐团合唱队工作。1989年进入中央乐团社会音乐学院学习。1991年获大专学历，同年担任中央乐团合唱队队长。1996年中央乐团更名为中国交响乐团，担任合唱团团长。2000年担任中国交响乐团党委副书记兼合唱团团长。2006年任北京音乐厅行政总监。2010年退休。

1991年在中国合唱协会第二次全国会员代表大会上被选为理事。
2003年任常务理事。
2004年在第五次中国合唱协会全国会员代表大会上被选为副理事长。
2008年在第六次中国合唱协会全国会员代表大会上被选为常务副理事长。
2015年11月，中国合唱协会第八次会员代表大会当选理事长，之后参与了中国合唱协会的所有重要活动。

在中央乐团及中国交响乐团任职期间，参与组织策划了合唱团（队）多场合唱音乐会，如“伏尔加之声”、“永远的王洛宾”、“中外影视金曲合唱音乐会”，组织了巴赫“b小调弥撒”、莫扎特“安魂曲”和威尔第“安魂曲”、亨德尔“弥赛亚”、奥尔夫“布兰诗歌”、格什温“我为你歌唱”的演出，以及本团作曲家郑律成、瞿希贤、田丰等人的作品专场音乐会。筹划、组织了合唱团赴美国、加拿大、新加坡、马来西亚等国外及国内各地、港澳台地区的多次巡回演出。

孟大鹏

原中国合唱协会副理事长，现任中央少年广播合唱团艺术总监

简介

合唱方向

合唱指挥家，国家一级指挥，世界青少年合唱艺术家协会副主席，中国合唱协会童声合唱委员会主任，现任中央少年广播合唱团艺术总监。

孟大鹏，FG电子教育家，合唱指挥家，国家一级指挥，中国合唱协会原副理事长， 童声合唱委员会主任，现任中央少年广播合唱团艺术总监。

孟大鹏于1979年考入首都师范学院音乐系，学习音乐教育并师从著名指挥家聂中明先生，主修合唱指挥。

自1983年起担任久负盛名的中央少年广播合唱团常任指挥、艺术总监逾三十年。代表中国出任国际合唱理事会理事，任首都警官合唱团、北京大学学生合唱团、清华大学合唱团特邀指挥。由他指挥首唱、首演和录制的合唱作品众多，其中如《让世界充满爱》、《同一首歌》、《美丽的草原我的家》等已成为经典广为流传。多次作为中国合唱指挥家的代表应邀出席在世界各地举办的国际合唱会议和活动，介绍中国的合唱音乐以及他在合唱训练方面的经验。由他多次主导、策划的中国国际童声合唱节和中国童声合唱节极大地促进了合唱的中外交流并提高了中国青少年的合唱水平。他还经常应邀赴各地讲学，传播合唱知识、教授指挥技巧。鉴于他在合唱领域的成就和影响力，曾多次应邀担任国内外重要合唱赛事如中国国际合唱节，央视青歌赛和世界合唱比赛的评委。

他编著的《童声合唱训练》一书，在1996年由高等院校教育出版社作为全国音乐教师的教材出版。

阎宝林

浙江音乐学院作曲与指挥系教授

简介

作曲与指挥方向

国家一级指挥，浙江音乐学院作曲与指挥系教授、硕导，指挥教研室主任，合唱研究交流中心主任，“八秒”合唱团创始人、艺术总监兼常任指挥，杭州市第十届政协委员。

先后师从刘大冬、焦望曾、马革顺教授。现任世界华人合唱艺术联合总会常务副主席、中国音乐家协会合唱联盟副主席、中国合唱协会指挥委员会副主任、中国音乐教育学会合唱学术委员会副主任、阎宝林合唱艺术中心教学总监、杭州市第十届政协委员。

先后创建、担任“好朋友”少儿、“西子”女声、浙江歌舞剧院等合唱团总监及常任指挥。提出合唱的音色中间值、不同律制对无伴奏合唱的影响、风格在作品中的具象体现以及现代合唱的哲理化与消费化的必然趋向等学术观点；同时在指挥点线以及节奏组合的训练手法等方面具有系统化的梳理与步骤，“八秒”作为其教学体系的成功范例，在气息、音准、节奏、音色、速度、力度、语言、风格方面的经验具有一定的学术价值。2019年作为全国模范教师代表受到党和国家最高领导人的亲切接见。

吴斌

原中国教育学会音乐教育分会理事长

简介

音乐教育方向

原中国教育学会音乐教育分会理事长，人民音乐出版社原社长、党委书记。编审，博士生导师。中国音乐家协会理事，国家基础教育《音乐课程标准》研制组副组长。教育部基础教育质量监测中心首席专家。

曾荣获全国优秀党务工作者、全国劳动模范，中国政府出版优秀人物奖，获国际音乐教育学会颁发的“吉普森音乐教育奖”，享受国务院政府特殊津。

周海宏

原中央音乐学院副院长、教授

简介

音乐心理学方向

音乐学博士，原中央音乐学院副院长

1963年出生于辽宁沈阳。1983年毕业于沈阳音乐学院附中钢琴学科，1989年毕业于中央音乐学院音乐学系本科，保送研究生，1992年毕业获硕士学位，并留校任教。1996年考入本院博士研究生，1999年毕业，获博士学位， 2003年晋升教授。自1995年起任图书馆馆长，2001年兼任科研处长，2002年任院长助理，2004年任副院长

自1992年以来，先后在中央音乐学院开设《音乐心理学》、《音乐学研究方法》、《音乐教育心理学》、《音乐赏析》等课程。曾先后发表《音乐美学研究中的方法论问题》、《对部分钢琴演奏心理操作技能的研究》等论文40余篇。合作出版《音乐美学》、《儿童钢琴学习指南》、《社会科学成果评估的指标体系的研究与设计》、《钢琴之路──结构定向设计钢琴集体课教材》等著作。博士论文《音乐与其表现的世界──对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》获2001年全国优秀博士学位论文奖，《现代音乐的美学思考》《走出用文学化、美术化方式理解音乐的误区--对普及严肃音乐的理论与实践问题的分析》，分别获得获中国文联文艺评论奖二、三等奖，2003年获第三届教育部"高校青年教师奖"。“2011年《音乐何须“懂”——面对审美困惑的思辨历程》获第八届中国文联文艺评论著作类一等奖。”

杨燕迪

哈尔滨音乐学院院长 、教授

简介

音乐学方向

音乐学家、音乐批评家、音乐翻译家。上海音乐学院原副院长。现任院学术委员会主任，音乐学教授、博士生导师。兼任中国西方音乐学会会长，中国音乐评论学会副会长，中国音乐美学学会常务理事，《人民音乐》副主编，上海音乐家协会副主席，上海交响音乐博物馆馆长，上海市美学学会副会长。

杨燕迪，男，1963年生。音乐学家、音乐批评家、音乐翻译家。2003年—2018年任上海音乐学院副院长。现任院学术委员会主任，音乐学教授、博士生导师。兼任中国西方音乐学会会长，中国音乐评论学会副会长，中国音乐美学学会副会长，《人民音乐》副主编，上海音乐家协会副主席，上海交响音乐博物馆馆长，上海市美学学会副会长。

杨燕迪发表著译约350万字，内容涉及音乐学方法论、西方音乐史、音乐美学、音乐批评与分析、音乐学术翻译、中国现当代音乐评论、音乐表演艺术研究等多个专门领域。获得“国家百千万人才工程入选者”“国家级有突出贡献中青年专家”“中宣部文化名家暨四个一批人才”“国家万人计划领军人才”“教育部新世纪人才”“文化部优秀专家”“上海领军人才”等多种荣誉称号，并获得中国文联文艺评论一等奖和二等奖、教育部与上海市人文社科优秀成果等多种学术成果奖。多次受邀担任电视、广播媒体嘉宾和音乐理论评论、音乐创作、钢琴演奏及各类学术活动的评委。

曹安玉

中国教育学会音乐教育分会副理事长

简介

音乐教育方向

中国教育学会音乐分会副理事长、中国合唱协会理事、四川省合唱协会秘书长、四川省音乐教学专业委员会秘书长兼副理事长、四川省艺术考级少儿声乐专业委员会副主任。四川师范大学、西南民族大学、成都师范学院客座教授。

曹安玉，中国教育学会音乐分会常务理事、四川省合唱协会副理事长、四川省教育学会音乐教学专业委员会副主任、四川省艺术考级少儿声乐专业委员会主任。

参与主研的课题曾获四川省人民政府颁发的四川教学成果一等奖、教育厅教学成果一等奖、教育部体育卫生与艺术教育司颁发的特等奖。两次评为全国学校艺术教育工作先进个人。

设计指导的数节中小学音乐课获全国比赛一等奖，并荣获优秀指导教师奖。多次到重庆师范大学、四川师范大学、西华师范大学等高校进行音乐教师培训。

参与执笔由人民音乐出版社组织的7—9年级的音乐教材、教参书的编写。主编的《小学音乐名优教师教案集》由人民音乐出版社出版发行。

韩瀚

中央音乐学院副教授

简介

音乐教育方向

中央音乐学院副教授，青年指挥，中国合唱协会理事，教育部公派英国伦敦访问学者，北京爱乐合唱团指导教师，北京梦想童声合唱团、中央音乐学院“新声代”等合唱团艺术总监。

韩瀚，中央音乐学院副教授，青年指挥，FG电子教育家。师从音乐教育家高建进教授和指挥家杨鸿年教授。教育部公派英国伦敦访问学者。中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”奥尔夫音乐教学法、合唱指挥师资培训主讲教师。中国合唱协会理事，中国音乐家协会奥尔夫专业委员会北京中心主任、柯达伊中心主任，国际奥尔夫音乐师资培训师。北京市金帆团合唱组评委，北京市校内外合唱比赛指定曲目委约作曲。国家大剧院歌剧基地以及人民大学等几所大学特聘教师和特聘指挥。北京爱乐合唱团指导教师，北京梦想童声合唱团、中央音乐学院“新声代”等合唱团艺术总监。

曾指挥国内外多个合唱团在英国伦敦皇家礼堂音乐厅、英国皇家歌剧院、国家大剧院、国图音乐厅、全国政协礼堂、中央音乐学院音乐厅、北京展览馆音乐厅等音乐会厅及中央电视台少儿频道、北京电视台等电视台等演出。2017年作为“国家艺术基金《孩子的梦》”项目负责人，在全国各地进行“童声共唱中国梦”演出。

曾出版《儿童合唱基础训练教程》、《童声传递中国梦——儿童合唱歌曲精选专辑》、《儿童合唱比赛曲目集1》、《奥尔夫亲子音乐游戏》（节奏篇上、下）、《儿童趣味音乐游戏卡片·常用音乐表情术语》、《儿童趣味音乐游戏卡片·中外作曲家》和《让孩子们把音乐玩起来——幼儿奥尔夫乐器合奏训练教程》以及一些儿童音乐教育的专辑和教材。

李茉

华东师范大学音乐学院教师，中国音协奥尔夫学会理事

简介

音乐教育方向

华东师范大学音乐学系讲师，美国纽约哥伦比亚大学教育学院（Teachers College）访问学者，上海市浦江人才。

李茉，教育学博士，华东师范大学音乐学院教师，上海音乐学院兼任教师，美国纽约哥伦比亚大学访问学者， 上海市浦江人才，FG电子签约教育家。中国音协奥尔夫学会理事，教育部校长培训中心讲师，“爱飞翔”乡村教师公益培训项目讲师，美国达尔克罗兹教师联盟成员，德国海勒劳体态律动协会会员，达尔克罗兹音乐教学法（上海）中心专家组核心成员。

主要研究方向为音乐教育学、体态律动教学法。在华东师范大学建立本科及研究生课程“体态律动音乐教学法”，教授“音乐教育学导论”、“乐理”、“视唱练耳”、“流行音乐文化”等课程，在上海音乐学院开设体态律动课。上海市浦江人才项目，上海市学校艺术科研项目，华东师范大学研究生及本科课程建设项目负责人，获华东师范大学重点本科教材基金资助，华东师范大学“新世纪学术著作出版基金”资助，被评为“华东师范大学优秀教师”，“华东师范大学音乐学院社科杰出新人”。

连续获得“第四届全国音乐教育研究论文评选”一等奖，“第五届全国音乐教育研究论文评选”一等奖，“第一届全国音乐教育演讲大赛”一等奖。曾获教育部首届全国高等院校音乐教育专业教师基本功展示（理论与作曲组）单项展示奖，上海市首届高等院校音乐教育专业教师基本功展示教学一等奖，基本专业能力一等奖等。

李茉长期随 Paul Hille（德国）, Ann Farber（美国）, Lisa Parker（美国）等世界著名体态律动学专家潜心研习达尔克罗兹体态律动音乐教学法，赴美国、瑞士、德国、奥地利、日本、中国台湾等地访问学习，并多次带领中国师生参加国际体态律动大会，获“第14届德国海勒劳国际体态律动大会”优秀组织者奖。积极探索该教学法在中国的推广与应用研究，深入中小学、社会培训机构进行教学实验与课程开发；发表多篇高水平学术论文；大力引进德国、美国、奥地利、日本、中国台湾地区的世界著名达尔克罗兹专家来华举办教学工作坊、大师班，卓有成效地组织开展了一系列高水准国际音乐教育学术交流活动。

2019年在瑞士日内瓦音乐学院达尔克罗兹研究中心授权下，李茉协助世界体态律动教师联盟主席Paul Hille教授创建了达尔克罗兹音乐教学法（上海）中心，在中国系统地开展达尔克罗兹音乐教师的培养及国际教师资格考核工作，是达尔克罗兹音乐教学法诞生100余年来，我国首次引进国际专家团队为中国音乐教师量身设计系统的达尔克罗兹教师培养方案与考核体系，为中国音乐教师的专业成长创造新的发展机遇，打造优质研修平台做出了重要贡献。

翟实

北京戏曲艺术职业学院音乐系钢琴主科副教授

简介

音乐教育方向

FG电子教育家，著名青年钢琴家，博士，双硕士，北戏音乐系钢琴主科副教授。柴可夫斯基音乐学院“教育名师成就奖”首位获奖的中国音乐家。

翟实，青年钢琴家，FG电子教育家，博士、双硕士，北京戏曲艺术职业学院音乐系钢琴主科副教授。中国欧美同学会留苏分会理事，中国优秀和杰出人才发展委员会执委，北京音乐家协会会员，柴可夫斯基音乐学院“教育名师成就奖”首位获奖的中国音乐家。担任每五年一届的乌克兰“肖邦国际青少年钢琴比赛”首位亚洲评委、北京钢琴音乐节等国内外赛事评委，乌克兰基辅大学学报编委会委员、外籍评审专家。曾担任乌克兰基辅青少年音乐家基金会主席，乌克兰切尔尼科夫全国青少年钢琴比赛评委，第一届乌克兰基辅国际音乐比赛艺术总监、组委会主席。

翟实以专业第一名的优异成绩毕业于乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院，师从著名钢琴大师、钢琴系主任帕夫洛娃Pavlova教授（著名钢琴大师米尔斯坦及克拉夫琴柯的亲传弟子）,后被国家公派留学赴俄罗斯莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院访问学者，受教多位钢琴大师：俄罗斯功勋艺术家、钢琴系主任皮萨列夫Pisarev、图鲁丽Trull、多连斯基Dorensky、沃斯克列辛斯基Voskresensky、维尔萨拉泽Versaladze教授。翟实传承了俄罗斯钢琴学派的精髓，先后荣获乌克兰肖邦国际钢琴比赛大奖（特等金奖）、第一届切尔卡瑟国际钢琴比赛第一名、意大利The Muse、塞尔维亚伊西多•拜吉ISIDOR BAJIC、法国ADILIA ALIEVA、意大利Silvio Bengalli等12次国际比赛奖项。

所教多名学生在国内外知名比赛中获奖：如霍洛维兹国际钢琴比赛、乌克兰肖邦国际青少年钢琴比赛、香港青少年钢琴比赛、北京市希望杯、德国汉诺威国际钢琴精英邀请赛等。仅2018至2019两年间他培养的多名“北戏”学子在国内外钢琴赛事中获奖17项，其中11次获金奖，3次银奖，2次铜奖，1次特别奖（包括国际三轮赛程的重要赛事）。多次被授予优秀指导教师奖。受邀在国内外讲授大师课。

指导的学生有不少都已考入国际著名音乐学府如：俄罗斯和乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院、美国柯蒂斯音乐学院、美国茱莉亚音乐学院、英国皇家音乐学院、德国柏林音乐学院等，其中多位学生已经毕业并归国任教。乌克兰驻华全权大使奥列格•焦明阁下为其颁发了“多年来为促进发展乌中文化交流做出巨大贡献”的荣誉证书。

崔岚

上海音乐学院副教授

简介

声乐艺术指导方向

上海音乐学院副教授，在安得列杜莫迪,YAMAHA , Aeterna等国际钢琴比赛中获奖，并获2004年法国巴黎Valmalete国际钢琴比赛第一名。

上海音乐学院副教授，FG电子签约教育家，比利时皇后授予的最高钢琴演奏文凭的唯一中国籍钢琴家，先后四次为FG电子自动演奏钢琴录制了300余首声乐伴奏作品。

崔岚四岁习琴，先后进入沈阳音乐学院附中、上海音乐学院钢琴系。毕业后赴欧洲留学，六年间取得布鲁塞尔皇家音乐学院钢琴硕士、钢琴演奏家文凭、室内乐硕士以及比利时皇后颁发最高钢琴演奏硕士后证书。师从于邓季芳教授、姚志军教授、伊丽莎白国际钢琴比赛前主席Daniel Blumenthal和伊丽莎白国际比赛金奖获得者A.R.El Bacha教授。曾在法国尼斯室内乐大师班和德国艺术歌曲大师班进修。她在安得列杜莫迪，YAMAHA，Aeterna等国际钢琴比赛中获奖，并获2004年法国巴黎Valmalete国际钢琴比赛第一名。

2008年归国担任上海音乐学院声乐歌剧系艺术指导，并开展室内乐的教学工作十余年。从教期间受邀举办大师班，担任国际比赛评委，教学期间多名学生在国内外比赛中获奖，包括德国Immling国际比赛第一名，保罗柯尼国际比赛第一名，法国马尔芒德国际比赛第一名等。2012年荣获教育部优秀青年教师基金及上海市教委创新基金。2015年出版了《崔岚钢琴独奏会》唱片，2017年在上海音乐出版社出版了《舒伯特艺术歌曲》唱片，她曾在国内学术刊物中发表多篇文章，定期在《钢琴艺术》杂志发表论文。2018年成为国内以钢琴艺术指导身份与FG电子签约的两位教育家之一，并为FG电子自动演奏钢琴录制了300余首艺术歌曲及伴奏作品，在业界反向强烈。2019年7月受邀成为萨尔兹堡夏季音乐节导师，并于同年10月获意大利普契尼国际声乐比赛（亚太区）优秀艺术指导奖。

崔岚在中国、欧美等地举办钢琴独奏会和室内乐音乐会。曾在比利时国家电台、荷兰ZA音乐节、德国艺术歌曲大师班、德国汉堡音乐学院、德国卡尔斯鲁尔音乐学院、法国Menton音乐节、法国尼斯音乐节、美国大湖音乐节等地举办音乐会；并与法国Prima La Musica乐团和Dumay指挥的比利时皇家瓦隆交响乐团合作演出多部钢琴协奏曲。2019年参演由廖昌永院长带队在德国举办的“中国音乐节”。

著名钢琴家、室内乐演奏家 M.Pressler（普莱斯勒）曾评论她的演奏:“有着精湛的技巧，灵敏的头脑和细腻的情感，她的演奏让我感到非常惊讶。”德国著名艺术指导Hartmut Holl（霍尔）这样评价她的演出：“这场音乐会在世界任何一个角落，都将是一流的！”

张佳林

中央音乐学院教授

简介

声乐艺术指导方向

合作钢琴家，中央音乐学院教授，硕士研究生导师，中国多所音乐院校任客座兼职教授、中国音协钢琴学会第一届理事会理事。

张佳林，合作钢琴家，中央音乐学院教授，硕士研究生导师。1999年毕业于中央音乐学院钢琴系，同年留校在声歌系任教，2007年起担任中央音乐学院声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任。作为声乐钢琴伴奏，他曾与迪里拜尔、张立萍、曹秀美、彭康亮等等许多世界著名歌唱家合作音乐会，遍及中国及亚太地区各大城市，被评论誉为“音色优美”、“具有国际级水准的声乐伴奏家”。他与多位著名歌唱家录制了大量唱片，包括德奥、法国、意大利及中国经典艺术歌曲等等，由Decca、中唱等唱片公司发行。作为室内乐钢琴家，张佳林与大提琴家宋昭、小提琴家张精冶共同组建“基因”钢琴三重奏组（DNA Trio），自2005年成立以来，应邀在国内各大城市举行巡回音乐会，发行专辑《基因三重奏现场录音》（CRC 2009）、《穿越时光》（2017）、《贝多芬、莫扎特、海顿钢琴三重奏》（NCPA Classics 2018）。2018-2019年他与张精冶在中国国家大剧院资料中心举办莫扎特《15首为钢琴与小提琴而作奏鸣曲》系列讲座音乐会。

张佳林现受聘于中国多所音乐院校任客座兼职教授、中国音协钢琴学会第一届理事会理事、YAMAHA签约教育家。应邀在许多艺术院校及各种音乐节期间进行学术讲座和公开教学，并在电台、电视台担任音乐普及节目的主讲嘉宾。他还是北京、上海的多家音乐类报刊、杂志的特邀撰稿人，著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书（中央音乐学院出版社2004年出版）。

雷光耀

原广州星海音乐学院副院长、教授

简介

视唱练耳，乐理方向

原广州星海音乐学院教授，学术委员会副主任，硕士研究生导师；曾任星海音乐学院副院长，广东省本科高校教师教育教学指导委员会副主任委员，2006—2019年连续担任广东省音乐术科统一考试总主考，主要从事视唱练耳与乐理课的教学、研究及学校教学、科研、招生的具体管理工作。

曾发表《谈视唱的音准与训练》、《首调视唱的识谱心理与教学》、《对视唱练耳教学唱名法及其选择的思考》、《音乐院校招生考试视唱练耳试题改革探索》、《谱式及其唱名法的语言符号学特性与视唱识谱的路径分析》等多篇论文，主持了多项省级教育教学改革和教学质量工程项目。

编著《首调单声部视唱教程》（修订版）被教育部确定为“十二五”第二批普通高等教育本科国家级规划教材；《音乐术科招生考试管理模式的改革与实践》项目获第六届广东省高等教育教学成果二等奖,《音乐学院专业基础课教学体系建设的研究与实践》项目获第七届广东省高等教育教学成果一等奖。

王雁

四川音乐学院副院长，钢琴系主任

简介

钢琴教学方向

四川音乐学院钢琴系副主任，教授，硕士生导师,钢琴研究院副院长.

王雁四川音乐学院钢琴系副主任，教授，硕士生导师,钢琴研究院副院长。2013年正式签约为FG电子艺术家。

从事钢琴主科教学20余年，教学成果显著，所教学生在国际国内的重要钢琴比赛中，获得了数十次奖项；并多以优异的成绩和高额奖学金，考入美国茱莉亚音乐学院，伊斯曼音乐学院，奥柏林音乐学院等著名的音乐院校就读。

她曾拍摄录制了《川西钢琴曲四首》；《四川省钢琴考级教学示范》等音像资料，并在《钢琴艺术》,《音乐探索》类的专业学术杂志上发表了多篇学术论文；如《怎样提高学生的艺术表现力—但昭义老师教学有感》；《关于车尔尼练习曲作品740技术类型的划分及其训练》；《现代钢琴作品演奏解析》；《钢琴与生命相伴，音乐与快乐同在—著名钢琴教授杨汉果访谈录》等。并与著名钢琴教育家但昭义教授共同编著出版了《新编钢琴入门与进阶》的钢琴教材，至今已再版17次，获得广大好评；她还应邀在全国四十多个城市开办了钢琴专题讲座，并讲授公开课；多次赴美国，加拿大,德国，新加坡，日本，以及香港演艺学院等地参加国际交流活动,并举行大师班；多次担任钢琴比赛评委，如：“文华奖”全国青少年钢琴比赛，“CCTV”钢琴小提琴大赛，“香港亚洲青少年钢琴比赛”，“FG电子”全国钢琴比赛学院大奖等。

因成绩显著，她两次获得了由文化部颁发的“优秀指导教师奖”和“园丁奖”；并长期担任四川省高级专业技术职称评审委员会委员；2010年3月被推选为“四川省三八红旗手”； 2011年7月被授予四川音乐学院“首届教学名师”称号；2013年5月被评为“四川省学术与技术带头人后备人选”；11月荣获“四川省教学成果二等奖”；2015年9月获得由中国音协颁发的“优秀指导教师奖”；并担任成都市第十四届政协委员。

张芳

沈阳音乐学院教授

简介

钢琴教学方向

沈阳音乐学院钢琴系教授、前钢琴系主任，中国音乐家协会钢琴协会理事。

张芳，沈阳音乐学院钢琴系教授、前钢琴系主任，中国音乐家协会钢琴协会理事，2013年正式FG电子签约艺术家。

在多年的教学过程中张芳不断地积累教学经验，并在教学实践中取得了显著的教学成果。她有多名学生曾在国际、国内的多个比赛中获奖。在主持钢琴系工作以来，张芳教授一直努力为学生们创建一个良好的学习平台，并创建诸多舞台实践机会，完善钢琴专业主干课程的建设。在她的主持下沈阳音乐学院已经连续举办了九届“沈音杯”钢琴比赛。她倡导注重拓宽学生的专业视野、加强基础根基教学，同时通过对学生的培养也不断促进教师教育理念的更新与完善。

张芳教授还经常多次担任国内和香港等地的重要钢琴比赛的评委工作，除了繁忙的教学工作以外，她还经常参与院内及社会上的舞台实践活动，她曾与来自美国、欧洲等国家的音乐家们合作为其独奏音乐会担任伴奏。同时还多次在东北主要城市哈尔滨、长春、大连、佳木以及贵阳、扬州、郑州、内蒙古地区等城市讲学。2006年她应邀在马来西亚思达雅国际大学举办了个人独奏会和大师班课。同年作为沈阳音乐学院的出访成员之一，随团在美国的印第安纳州立大学、哥伦布的首府大学演出。多次应邀在美国怀俄明大学讲学。2015年应邀参加美国犹他大学的夏季国际音乐节授课。2016年作为FG电子艺术家在日本东京音乐大学讲授大师班课。

周挺

上海音乐学院教授，附中副校长

简介

钢琴教学方向

现任上海音乐学院附中副校长，副教授；上海音乐家协会钢琴专业委员会副会长。

周挺, 现任上海音乐学院附中钢琴学科主任，副教授；上海音乐家协会钢琴专业委员会副会长。2016年，正式签约为FG电子签约艺术家。就读于上海音乐学院附小、附中，美国奥柏林音乐学院、美国彼博迪音乐学院。

周挺在国内外众多的钢琴比赛中获奖。先后获得全国“珠江杯”钢琴邀请赛少年组第三名；日本“园田高弘”国际钢琴比赛第一名；美国“斯特拉文斯基”国际钢琴比赛第一名，并同时荣获“伊伏·波格瑞里奇”大奖，得到了国际评委和国际音乐界的高度评价；全国首届青少年钢琴比赛青年组第一名，同年荣获上海音乐学院颁发的“沈心工”及“费明仪”音乐奖学金和宝钢高雅艺术金奖。

回国后，周挺在繁忙的演出的同时，致力于中国的钢琴教育事业并多次担任国内外钢琴比赛评委。他的教学得到国内外专家的肯定和好评，众多学生在国际和国内比赛中获奖，成功举办个人独奏音乐会，被国外知名音乐学府提供全额奖学金录取。周挺在学院举行的主要学术活动中起到重要作用. 他在被遴选为上海音乐学院第一批青年骨干教师并多次获得学院颁发的各种荣誉奖项，如上海市园丁奖、贺绿汀基金奖、上海市文艺人才基金教师奖等。

孙梅庭

英国皇家音乐学院教授

简介

钢琴教学方向

巴托克卡巴列夫斯基以及普罗科菲耶夫国际钢琴比赛第一名，第一届国际钢琴比赛第一名和舒伯特钢琴奏鸣曲特别奖，美国肖邦钢琴比赛第一名，同时获得了协奏曲和波罗乃兹特别奖，摩洛哥国际钢琴大奖赛冠军。

孙梅庭1981年出生在上海的一个音乐家庭，3岁开始学琴，由毕美之和尤大淳老师指导。6岁获得上海市儿童钢琴比赛第一名，被誉为“神童”。1991年，10岁的孙梅庭被世界著名的美国曼尼斯音乐学院看中，以全额奖学金破格进入该校。在曼尼斯音乐学院的十年里，师从著名的音乐理论大师钢琴家埃尔得维尔，20岁便取得了音乐学士，硕士学位。2001年，20岁的孙梅庭进入茱丽亚音乐学院，在钢琴演奏家麦克唐纳德门下攻读博士学位，于2005年5月取得钢琴演奏博士学位，成为茱丽亚音乐学院最年轻的钢琴演奏博士。2015年，正式签约为FG电子艺术家。

1995年，14岁的孙梅庭在美国林肯中心的爱丽思太利音乐厅成功地举办了个人音乐会。1996年，在演奏肖邦练习曲op.10后，被美国《乡村之声》评为“年度音乐家”。2002年，孙梅庭获得了巴托克卡巴列夫斯基以及普罗科菲耶夫国际钢琴比赛第一名，并以压倒优势的成绩获得第一届国际钢琴－E比赛第一名和舒伯特钢琴奏鸣曲特别奖。2004年，孙梅庭获得了美国肖邦钢琴比赛第一名，同时获得了协奏曲和波罗乃兹特别奖。2005年，孙梅庭获得了摩洛哥国际钢琴大奖赛冠军。

孙梅庭从2003年9月起，在意大利科莫的钢琴大师班由当今世界上著名的钢琴家巴什克莱夫，傅聪等为他上课。并游学于欧洲的多个城市：柏林、莱比锡、拜罗伊特、魏玛、波兰、匈牙利、维也纳，实地考察了巴赫、舒曼、门德尔松、瓦格纳、李斯特、歌德、席勒、肖邦、贝多芬、莫扎特、海顿、舒伯特、勃拉姆斯等音乐家，作曲家，诗人的出生地，结婚的教堂，弹过的钢琴，生活过的地方以及墓地。在华沙肖邦博物馆，孙梅庭仔细研究了肖邦练习曲的手稿，以至于完成了博士论文：《肖邦练习曲 op 10 演奏技巧解说》。

作为职业钢琴家，孙梅庭曾受邀参加法国罗克•昂迪荣国际钢琴音乐节、上海之春国际音乐节、布拉格之春音乐节、法国蒙彼利埃广播音乐节和美国新港音乐节。他合作过的乐团包括布拉格爱乐乐团、上海交响乐团、澳门交响乐团、香港小交响乐团、华沙爱乐乐团、西班牙国家管弦乐团、温尼伯交响乐团、圣保罗市交响乐团、蒙特维地亚爱乐乐团、墨西哥国家交响乐团以及波哥大交响乐团。值得注意的是，除此之外，孙梅庭从2010年开始专注于作曲家的个人钢琴全集计划，目前，他已经完成了演奏肖邦、贝多芬、德彪西、勃拉姆斯和巴赫所有的钢琴作品计划，并于2016年底推出由他自己根据理查.斯特劳斯、斯特拉文斯基和拉威尔创作的著名歌剧、交响诗和管弦作品改编成钢琴独奏曲专辑。

宋思衡

原上海音乐学院副教授、现职业钢琴家

简介

钢琴教学方向

80年代后崛起的最有成就的钢琴家、多媒体音乐会创始人。

作为80年代后崛起的最有成就的钢琴家之一，宋思衡在国际乐坛的地位不仅仅是由他所获得的众多国际大奖，更是由他辉煌的职业演奏生涯所奠定的。1996年，年仅十四岁的他就在北京全国钢琴比赛中获得冠军。之后在英国利兹，爱尔兰都柏林，法国巴黎，中国上海等重大国际比赛中获奖，七获国际冠军，特别是04年在法国举行的国际五大赛事之一第六十一届玛格丽特•隆—雅克•蒂博国际钢琴大赛。法兰西三台全程转播了在巴黎夏特莱大剧院（Theatre Chatelet）的庆祝晚会，其间发表了法国总统希拉克和总理拉法兰的贺词。法新社在随后的社论中评论他：完美，激情，辉煌，无可争论的冠军。费加罗报等欧洲著名媒体纷纷发表评论，称他为“新一代欧洲古典乐坛的领军人物”。

宋思衡三岁接受父亲的钢琴启蒙，1991年考入上海音乐学院附小，师从李道韫老师。1994年考入上音附中，后直升上海音乐学院。在此期间跟随我国著名钢琴教育家盛一奇教授和艺术家许忠学习钢琴。 2002年前往法国，就学于巴黎高等师范音乐学院（école Normale de Musique de Paris），跟随马利安-里比斯基（Marian Rybicki）教授学习钢琴。2003年由评委一致通过获得最高演奏家文凭，并成为巴黎高等师范音乐学院有史以来最年轻的华裔教师。

多年来他的职业演奏生涯足迹遍布全世界。法国巴黎夏特莱大剧院、Theatre Mogador、普莱耶尔音乐厅（Salle Pleyel）和Salle Gaveau，德国Beethoven-haus，波兰Dworek Chopina，瑞士日内瓦维克多大厅（Victoria Hall），爱尔兰国家音乐厅，维也纳音乐厅等诸多国际舞台上都曾经响彻过他的琴声。他也曾经收到国际最知名的音乐节如法国的拉罗克，德国的贝多芬，波兰的肖邦音乐节等的邀请，同时也和世界最顶级的乐团诸如英国哈雷交响乐团，英国皇家爱乐乐团，法国国家交响乐团，法国广播爱乐乐团，巴黎管弦乐团，蒙特卡罗爱乐乐团，新日本爱乐乐团，瑞士罗曼德交响乐团，德国德雷斯顿交响乐团，汉堡交响乐团，奥地利维也纳室内乐团，中国爱乐乐团，上海交响乐团，杭州爱乐乐团，香港爱乐管弦乐团等合作演出。

他也是多媒体独奏音乐会的创始人，从09年《交响情人梦》多媒体独奏音乐会开始，他进行了一系列新颖的大型多媒体独奏会的创作，《肖邦-爱》多媒体钢琴音乐剧，《寻找村上春树》，《阅读巴金》，音画音乐会《蓝》都取得了极大成功，预示和展望了未来音乐形式的新方向，在社会上引起广泛的关注。

鲍释贤

巴黎科尔托音乐学院博士学位及演奏家文凭

简介

钢琴教学方向

旅法青年钢琴家，被著名的法国钢琴杂志pianiste誉为未来十年欧洲乐坛最具潜力的钢琴家。

鲍释贤1989年出生于日本大阪，4岁时随父母回到天津，曾先后师从王进德教授，著名钢琴家、钢琴教育家鲍蕙荞，法国大师 Dominique Merlet，著名法国教育家Marian Rybicki，植田克己教授学习。鲍释贤年少时便是众多重要国际钢琴比赛的获奖者，成为了中国钢琴届备受瞩目的天才少年。

2014年以专业第一名成绩取得巴黎科尔托音乐学院博士学位及演奏家文凭。同年，获得法国科尔托Cortot大奖，被评委会主席钢琴泰斗Aldo Ciccolini誉为“当之无愧的冠军”，并被著名的法国钢琴杂志pianiste誉为未来十年欧洲乐坛最具潜力的钢琴家。2014年中法建交50年之际，在法国巴黎和不列塔尼举行巡回音乐会。2014年7月在意大利IBLA国际钢琴比赛中担任评委。鲍释贤在专注音乐会演出的同时还致力于钢琴教育，并在多项比赛中担任评委。鲍释贤曾著《FG电子不要走弯路》，其指导的多名学生多次在国内外钢琴比赛中获奖。

罗宁

环球音乐旗下艺人、中国知名爵士乐演奏家

简介

钢琴教学方向

罗宁作为签约环球音乐的新锐钢琴演奏艺术家，是中国当代最著名的青年爵士钢琴家、作曲家、中国拉丁爵士钢琴首席、YAMAHA钢琴艺术家。

亦是当前步入环球音乐旗下素以制作出版现代融合爵士乐大师作品著称的殿堂级爵士厂牌 --- GRP唯一的一位华人音乐家。

他是首位中国爵士音乐家被国家大剧院邀请在音乐厅举办爵士钢琴专场音乐会，也是在维也纳金色大厅演奏爵士钢琴的中国爵士音乐家。

2012年，罗宁个人专辑《未知的旅行》荣获广东省音乐家协会颁发的“中国爵士乐最佳专辑奖”。2019年，第二张专辑《光与影的邂逅》入围第30届台湾金曲奖---演奏类最佳作曲人奖。中国第三届CMA唱工委--最佳爵士演奏专辑奖。第十一届华语金曲奖年度最佳爵士奖。获中国文化部举办的中国第六届丝绸之路国际艺术节丝路贡献奖。

罗宁早就是公认的中国最知名爵士钢琴家之一，他以其独特的东方气质，俊朗的外表，精湛的技艺被西方音乐人誉为“东方爵士钢琴诗人”更是首位被美国权威爵士音乐杂志《纽约爵士周刊》多次报道及推荐的华人爵士音乐家。他在不同文化间游走，积累的音乐感悟可谓包罗万象，由此，罗宁的音乐风格分别纵横古典音乐、传统爵士、拉丁爵士、融合爵士，将中国元素、民族文化与西方爵士乐相融合，沉淀升华，宁静致远，形成了极具东方气韵的新派爵士。让世界乐迷领略到中国爵士的韵味和魅力。他曾远赴古巴艺术大学，美国伯克利音乐学院及纽约学习深造，师从古巴国宝级拉丁爵士钢琴大师 CHUCHO VALDES 及 BARRY HARRIS，ROBERTO FONSECA，BELLITA，而在古巴的学习经历，改变了罗宁对爵士乐的认识。从而受CHUCHO VALDES , ROBERTO FONSECA 影响,让罗宁成为拉丁爵士乐在中国的象征。

罗宁长期致力于爵士音乐的普及教育、传播和发展，是文化部特派代表中国出访世界各国演出交流最多的爵士音乐家，也是第29届北京奥运会特邀钢琴家。受众多中国著名学府邀请举办大师课。权威音乐杂志《人民音乐》《音乐爱好者》及《音乐生活报》《音乐周报》其他纸媒如《中国日报》《时尚芭莎》《北京晚报》《南方周末》《环球时报》等，都有专题报道及部分肖像作为杂志封面。中国首届沙漠国际爵士音乐节音乐总监，并受邀国内外各大爵士音乐节的表演，还与众多享誉全球的爵士乐大师有过精彩的合作交流，如：RON CARTER, KENNY GARRETT, Wallace Roney, MARK TURNER, DAVID SANCHEZ, VINCENT HERRING, ERIC ALEXANDER, JEREMY PELT, Dave Weckl, Lee Ritenour, Tom Kennedy, PEDRO"PEDRITO"MARTINEZ, ANTONIO HART, LUIS CONTE…… 他被视为当代中国爵士乐最具标志性的艺术家。

专辑《光与影的邂逅》汇聚了 Wallace Roney、 Dave Weckl、Lee Ritenour、Tom Kennedy 等美国著名爵士音乐家参与合作，在洛杉矶共同合作录制完成。专辑中的单曲 《Life Philosophies》一经曝光， 即创下了新媒体平台上爵士乐单曲最高试听点击量，被视为传奇厂牌 GRP 的一次耀眼亮相。

孔嘉宁

英国皇家音乐学院教授

简介

钢琴教学方向

旅英钢琴家，英国坦布里奇.威尔斯国际青年艺术家音乐比赛银奖，比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛半决赛奖，意大利瓦赛西亚国际钢琴比赛金奖。

旅英钢琴家孔嘉宁精湛的表演技艺以及他对西方古典音乐的深刻理解使年纪轻轻的他跻身于当今世界年轻一代音乐家佼佼者的行列。他曾经在国际赛场上取得一系列的奖项，其中最令人瞩目的是曾经四次在高规格的国际音乐比赛世界联盟（World Federation of International Music Competitions) 的成员比赛上进入决赛并获奖：2009年利兹国际钢琴比赛，2014年苏格兰国际比赛，2015年西班牙桑坦德国际钢琴比赛，以及2016年悉尼国际钢琴比赛。孔嘉宁获得的其它奖项包括2008年英国坦布里奇.威尔斯国际青年艺术家音乐比赛银奖，2009年全英音乐学院院际比赛德雷克.巴特勒奖，2013年5月比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛半决赛奖，2013年9月意大利瓦赛西亚国际钢琴比赛金奖。

孔嘉宁先后师从星海音乐学院著名教育家伍正文，麦美生，并多次在全国，省，市和港澳地区的少儿钢琴比赛中获奖。1998年他以优异成绩考入星海音乐学院附中，师从黄天东教授。在校期间曾先后在北京音乐厅，北京保利剧院，广州星海音乐厅，香港演艺学院和香港文化中心参加独奏和重奏演出。

2002年孔嘉宁获得全额奖学金赴英国普赛尔天才少年音乐学校学习，成为英国老一辈钢琴大师和教育家Ronald Smith先生的关门弟子。在2003年获得该校协奏曲比赛的第一名后，孔嘉宁和英国指挥家Peter Stark先生合作，与交响乐队成功地在皇家音乐学院（Royal Academy of Music）的公爵大厅举行了首次伦敦公演。此后，孔嘉宁的演出足迹遍布了大不列颠王国的各大音乐厅。其中包括伦敦的伊丽莎白女皇大厅，芭比肯艺术中心，圣马丁田大教堂，威斯敏斯特大教堂，和斯坦威大厅；格拉斯哥的密乔国立图书馆音乐厅，市政厅和苏格兰皇家音乐与戏剧学院音乐厅以及曼切斯特的布里奇沃特音乐厅。

2004年孔嘉宁再次获得全额奖学金进入世界最顶尖的音乐学府 – 伦敦皇家音乐学院 (Royal College of Music)。在学习期间，他囊括了该学院所有奖项，并先后获得该学院颁发的音乐学士和音乐硕士。2011年他以专业第一名的成绩被学院授予博士学位（艺术家最高文凭），同时当选为皇家音乐学院米尔斯.威廉青年院士。在皇家音乐学院学习期间孔嘉宁追随著名俄裔钢琴大师Dmitri Alexeev学习， 并有幸接受了Maria Tipo, Dmitri Bashkirov, Peter Frankl, Alfredo Perl等大师的指导。自2009年以来，他还拜在旅居伦敦的传奇中国钢琴大师傅聪先生门下，成为大师最后一名弟子。

孔嘉宁现在活跃在英国和欧洲大陆各大音乐厅的舞台上, 他先后在巴黎科尔托音乐大厅，慕尼黑爱乐大厅，圣马力诺音乐厅，法兰克福贝赫斯坦钢琴艺术中心，日内瓦音乐学院音乐厅，莫斯科柴可夫斯基音乐大厅以及伦敦的各大音乐厅举行个人独奏会和参加室内乐演出。他还曾与世界不少知名乐团同台演出，其中包括英国哈雷交响乐团，苏格兰国家交响乐团，比利时皇家瓦罗尼室内乐团，西班牙国家广播交响乐团；合作过的指挥大师包括Sir Mark Eler, Gergely Madaras, Pablo González, Michael Hofstetter和Paul Daniel。2012年3月，孔嘉宁荣幸应邀在伦敦闻名遐迩的皇家节日大厅举行首演。他在这座音乐殿堂里参加了普赛尔天才少年音乐学校建校五十周年的盛大庆典音乐会，大提琴家Robert Cohen以及小提琴家Jack Lebeck共同演绎了贝多芬三重协奏曲。

孔嘉宁于2012秋季开始获得了伦敦键盘慈善基金会杰出青年钢琴家的支助计划，并成功在美国举行了巡演，包括在纽约斯坦威总部大展厅以及指挥大师洛林.马泽尔在弗吉尼亚州西部建造的卡苏尔顿私人艺术节音乐厅举行独奏音乐会。另一位当代伟大的指挥家克利斯朵夫.艾申巴赫在马泽尔夫人的邀请下出席了 孔嘉宁在卡苏尔顿的音乐会并对他 给予了高度的赞赏。 2014年1月孔嘉宁在科尔克金会的资助下首次在伦敦著名的室内乐厅温格尔默音乐厅成功举办了个人独奏会。在过去几个乐季里，他成功在西班牙，英国，德国，新西兰，多美尼加共和国以及中国各大城市举行巡。2018-19乐季他将与著名小提琴家陈佳峰合作举办贝多芬小提琴与钢琴奏鸣曲全集系列音乐会。

如今， 在繁忙的演出活动之余，孔嘉宁于2011年度起正式在母校普赛尔音乐学校任教，同时他还任教于皇家音乐学院预科部和在大学部担任助理教授成为Alexeev教授的助教。2018年他晋升为正教授，是英皇钢琴系最年轻的亚洲籍教授。孔嘉宁自从执教以来，多次应邀在中央音乐学院，中国音乐学院，上海音乐学院，星海音乐学院，武汉音乐学院，四川音乐学院等知名院校讲学和举办大师班。

刘云天

星海音乐学院讲师，广东省音乐艺术交流协会副会长

简介

钢琴教学方向

星海音乐学院钢琴系教师，广东省音乐家协会会员，广东省音乐艺术交流协会副会长，广东省钢琴学会会员，华夏琴英全球华人钢琴家。

星海音乐学院钢琴系教师，广东省音乐家协会会员，广东省音乐艺术交流协会副会长，广东省钢琴学会会员，华夏琴英全球华人钢琴家，曾就读于星海音乐学院，美国帕克大学，意大利科莫湖钢琴学院，被中央音乐学院录取为首位钢琴表演博士。

先后师从于李松，竺林，谢小河老师，波波娃教授，Stanislav Ioudenitch,William Nabore教授，韦丹文教授。曾获得第四届中国音乐金钟奖钢琴金奖，霍洛维茨国际钢琴大赛第二名，伊丽莎白女皇国际钢琴比赛决赛纪念奖。做为一位活跃在国际音乐舞台的钢琴家，刘云天先后在中国、美国、德国、英国、日本、瑞典、意大利、芬兰等数十个国家和地区举办个人音乐会，合作过的乐团包括乌克兰国家交响乐团，比利时国家交响乐团，堪萨斯城爱乐乐团，广州交响乐团，沈阳交响乐团等。

吴晓

浙江音乐学院附中钢琴学科主任

简介

钢琴教学方向

旅法青年钢琴演奏家，浙江音乐学院钢琴系教师 浙江音乐学院附中钢琴学科主任。

1993-2002年就读上海音乐学院附小和附中，2006年毕业于法国巴黎高等师范音乐学院和法国巴黎吕埃—马迈松国立音乐学院钢琴演奏和室内乐演奏双硕士。回国后从事钢琴教学工作，先后担任中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校钢琴主课教研室主任和钢琴学科主任。指导学生在国内外各大钢琴赛事中屡获佳绩。

近几年来，不断受邀出席担任国内外重要钢琴赛事、音乐节大师班、高峰论坛的评委和嘉宾。包括美国弗吉尼亚联邦大学（VCU）音乐学院、法国巴黎高等师范学院、意大利舒纶音乐节大师班，意大利罗马Repertoire国际钢琴比赛、法国巴黎AMINATO钢琴大赛、日本大阪国际音乐节、名古屋国际青少年比赛等国内外高规格钢琴比赛评委。

童薇

中央音乐学院副教授

简介

钢琴教学方向

中央音乐学院钢琴系副教授，中央音乐学院远程教育学院师资培训钢琴导师。中央音乐学院全国钢琴考级委员会评委。国家职业技能鉴定考评员。

青年钢琴演奏家，FG电子艺术家，中央音乐学院钢琴系副教授，中央音乐学院远程教育学院师资培训钢琴导师。中央音乐学院全国钢琴考级委员会评委。国家职业技能鉴定考评员。

自幼学习钢琴，曾就读于中央音乐学院附小、附中、大学及硕士研究生，先后师从于吴元教授、陈曼春教授、谢华珍教授和杨峻教授。2004年以优异的成绩毕业留校至今。

任教期间曾担任中央电视台CCTV钢琴小提琴大赛评委；第四届国际青少年器乐大赛评委；第六届亚洲青少年音乐比赛评委；希望杯全国钢琴比赛评委；第八届海峡两岸青少年艺术节比赛评委等。所指导的学生在各类比赛中获奖。

曾多次受邀在德国柏林、美国洛杉矶、中国台北、北京、南京、天津等地举办个人及重奏音乐会，演出受到广泛好评。任教期间，赴全国多地进行讲学及大师班活动，得到热切关注。在全国知名音乐杂志上发表学术论文《京剧声腔与钢琴艺术的完美结合》，出版教材《车尔尼钢琴初步教程—作品599（讲解与示范版）》、《巴赫初级钢琴曲集—讲解与示范》，亲自参与了讲解与示范演奏等，为钢琴普及教育进行学术研究。

丁阳

浙江音乐学院教授

简介

钢琴教学方向

旅美钢琴家、美国北德克萨斯大学音乐学院钢琴演奏与音乐艺术文学博士（D.M.A)、浙江省“钱江人才”资助计划获得者。

2007年从沈阳音乐学院毕业后以最高奖学金考入美国辛辛那提大学音乐学院，师从贝多芬专家Rudolf Serkin的嫡传弟子Eugene Pridonoff教授。同年获辛辛那提大学音乐学院(CCM)协奏曲比赛第一名，并与爱乐交响乐团（Philharmonia Orchestra）合作演出贝多芬第四钢琴协奏曲，从此开始频繁活跃于北美音乐舞台。

所获得的重要奖项包括第4届纽约布拉德肖•博诺国际钢琴比赛一等奖、第11届洛杉矶李斯特国际钢琴比赛第二名、第19届雅各布•弗莱尔国际钢琴比赛第二名、第22届纽约青年艺术家比赛三等奖、第54届辛辛那提世界钢琴比赛第五名.其他比赛获奖包括达拉斯国际钢琴比赛和美国帕德雷夫斯基钢琴比赛等。由于丁阳博士在音乐上的杰出贡献，2013年德克萨斯议员Tom Hayden授予他“荣誉市民”证书。

作为一名深受欢迎的钢琴教师，丁阳博士多次在国内外的音乐院校举办学术交流音乐会和公开课，包括：纽约州立大学、密苏里大学、田纳西大学、印第安纳州立大学、匹兹堡州立大学、北伊利诺伊大学、德克萨斯女子大学，北德克萨斯大学、俄亥俄州的首府大学、莱特大学、辛辛那提大学音乐学院、中国音乐学院、西安音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、华东师范大学、首都师范大学和哈尔滨师范大学等。中央电视台、音乐周报、环球网、新华网、辛辛那提问询报（Cincinnati Enquirer)、达拉斯晨报、印第安纳论坛之星报(Tribune Star)、哥伦比亚广播公司(CBS）/福克斯（FOX)旗下的WTHI-TV 10台及其他国内外媒体均对丁阳博士进行过专访和报道。

丁阳博士2015年回国受聘于浙江音乐学院钢琴系。2010年至2015年任教于北德克萨斯大学音乐学院钢琴系。他的老师包括Pamela Mia Paul、Robert Weirich、Eugene Pridonoff、Rosemary Platt和范元绩。

赵宇

钢琴家，FG电子艺术家，广西艺术学院研究生处副处长，副教授，键盘演奏与教学方向硕士研究生导师，广西艺术学院音乐高研班授课导师。

简介

钢琴教学方向

自幼在上海开始习琴之路，1991年进入上海聂耳天才儿童班学习，附中起就读于上海音乐学院，并以钢琴系钢琴演奏方向硕士研究生毕业。2008-2010年任教于星海音乐学院附中，担任钢琴主科教学。2010年起至今任教于广西艺术学院，教授钢琴演奏方向研究生和本科生，先后担任音乐学院钢琴系副主任、附属中等艺术学校副校长、科研创作处副处长（挂任）、音乐教育学院副院长等职务，现担研究生处副处长，同时也是广西艺术学院音乐高研班授课导师，中国社会艺术协会音乐基础教育委员常务委员，广西音乐家协会会员。

4岁起于上海跟随著名钢琴教育家尤大淳学习钢琴。11岁即获得1993年上海第一届青少年钢琴比赛中首奖，1994年进入上海音乐学院附中，先后师从杨晏如、王建中、林尔耀以及盛一奇教授。2000年以专业第一名的优异成绩考入上海音乐学院钢琴系，师从盛一奇教授、江晨教授。2004年以专业第一名的优异成绩本科毕业。2005年9月考入上海音乐学院继续攻读硕士学位，师从钢琴系主任江晨教授。曾多次得到包括傅聪、陈宏宽、陈必先、毛翔宇、韦丹文、卡丽娜·波波娃、鲍里斯·布拉金斯基、鲍里斯·贝尔曼、迪米特里·巴什基罗夫、保罗·巴杜拉-斯柯达等国内外钢琴大师的指导。他的演奏“技巧精湛、音乐真挚动人”，深受各位专家的赞赏。他曾参加过多次国内外钢琴大赛并获奖，包括2006年中国全国青少年钢琴比赛、美国E国际钢琴比赛，美国希尔顿·海德国际钢琴比赛，巴西维拉·罗伯斯国际钢琴比赛、中国音乐金钟奖、小金钟钢琴大赛等等。赵宇还经常在全国各地等地担任评委工作、举行独奏音乐会和大师班，2019年7月，他还受邀参加在比利时安特卫普举行的第三十届国际艺术学院夏季音乐节和评委工作。

经其指导的学生，除有多位考上国内如上海、中央、中国、武汉、星海等音乐学院和附中外，还指导学生考上皇家音乐学院（英国）、奥伯林音乐学院（美国）、旧金山音乐学院（美国）和曼哈顿音乐学院（美国）等国著名音乐学院，还有多位学生在国内外钢琴比赛中获奖，包括获得全国少儿钢琴大赛、美国吉娜巴考尔钢琴大赛优胜奖、香港亚洲公开赛、香港国际钢琴公开赛、广西钢琴大赛、中国音乐小金钟奖、金葵花杯全国钢琴大赛等等，因此多次获得各组委会颁发的优秀教师奖。

王心源

第19届英国利兹国际钢琴比赛第三名

简介

钢琴教学方向

“星海杯”全国青少年钢琴比赛” 北京总决赛第一名暨四川赛区第一名，波兰克拉科夫波兰青年人才比赛 一等奖，肖邦国际青少年钢琴比赛，获得青年组第一名，第19届英国利兹国际钢琴比赛，经过五轮大曲目量的艰苦拼搏，最终荣获第三名，以及最受观众欢迎奖。

出生于 1995 年 6 月，8岁由贵州向耀丽老师启蒙学习钢琴，10 岁师从于四川音乐学院钢琴系王雁教授，开始接受专业训练。11 岁获得 “星海杯”全国青少年钢琴比赛” 北京总决赛第一名暨四川赛区第一名；12岁以第一名的成绩，考入四川音乐学院附中钢琴专业； 13岁参加在香港举行的中国作品钢琴比赛，荣获第一名暨评委会颁发的特别奖；同年作为优秀学生，获得FG电子青年人才音乐奖学金； 16 岁赴波兰波兹南帕德莱夫斯基音乐学院留学，师从阿莉恰•克勒齐克 教授。仅四个月后，即折桂波兰克拉科夫波兰青年人才比赛 一等奖；五个月后，作为年龄最小的选手，他成功入选第 17 届英国利兹国际钢琴比赛，并进入第二轮；2012年在学院举办的“纪念贝多芬-全套32首奏鸣曲集音乐会”中，16岁的他成功演奏了“槌子钢琴奏鸣曲”，获得热烈反响；18岁参加在波兰举行的肖邦国际青少年钢琴比赛，获得青年组第一名，并举办独奏音乐会；2014 年考入魏玛弗兰茨•李斯特音乐学院深造，师从彼得•华亚斯教授和巴拉兹•佐科莱依教授，期间在德国多次举办独奏音乐会并获得广泛好评；2018年他再次入选世界瞩目的顶级赛事——第19届英国利兹国际钢琴比赛，经过五轮大曲目量的艰苦拼搏，最终荣获第三名，以及最受观众欢迎奖。此次获奖，是中国选手在该项赛事中取得的最好成绩，作为一名年轻的钢琴家，他在世界音乐的舞台上，为中国争得了荣誉！

2019全年，他将受邀在世界各地巡回演出：法国巴黎Salle Cortot音乐厅；葡萄牙辛特拉音乐节；包括利兹大学、哈罗盖特音乐节、切达姆国际夏季钢琴艺术节在内的英国境内系列独奏会；在布达佩斯与匈牙利国家交响乐团的合作，在成都与川音交响乐团的合作，以及在上海、武汉、重庆，深圳，鼓浪屿等地的个人独奏会。

才华横溢，个性斐然的他被聘为上海音乐学院与英国皇家音乐学院联合学院“青年艺术家”、以及四川音乐学院钢琴研究院“艺术研究员”。

刘崇晓

武汉音乐学院副教授

简介

钢琴教学方向

旅俄钢琴家，现任武汉音乐学院钢琴系副教授、钢琴系附中教研室主任、硕士研究生导师、湖北省音乐家协会钢琴专业委员会理事、湖北省文化交流协会钢琴专业委员会副秘书长。

演出足迹遍布世界各地，如美国华盛顿特区、兰开斯特及宾夕法尼亚州等地；俄罗斯莫斯科；德国法兰克福、德赖艾希、巴登巴登、韦尔；意大利米兰、萨沃纳、那不勒斯、卡塞塔、Mariano Comense；法国戛纳、保加利亚舒门、韩国首尔及中国北京、武汉、成都、青岛、长沙等地。

合作的乐队包括中国爱乐乐团、北京电影乐团、青岛市歌舞剧院交响乐团。曾为香港第四电台（RTHK4）录制了舒伯特C大调“流浪者幻想曲”D.760。出版个人专辑《李斯特、勃拉姆斯钢琴作品选》。

刘崇晓每年在国内外的众多音乐节中举办音乐会及授课。如：美国华盛顿国际钢琴音乐节、美国兰开斯特国际钢琴音乐节、德国TASTEN钢琴音乐节、德国德赖艾希音乐节、意大利萨沃纳春季音乐节、意大利圣弗朗切斯科音乐节、杭州良渚钢琴艺术节等。

并在华盛顿国际钢琴比赛、美国CUA国际钢琴比赛、韩中国际青少年音乐比赛及全国艺术院校“小金钟奖”钢琴比赛湖北赛区、“星海杯”钢琴比赛湖北赛区、湖北省“长江钢琴杯”等各类比赛中担任评委。

曾就读于莫斯科柴可夫斯基音乐学院，中国音乐学院。师从于拾景林、陈比纲、林晶晶、李民、Pavel Nersessian教授。现任武汉音乐学院钢琴系副教授、钢琴系附中教研室主任、硕士研究生导师、湖北省音乐家协会钢琴专业委员会理事、湖北省文化交流协会钢琴专业委员会副秘书长。